Siloé, el grupo vallisoletano, se encuentra en su mejor momento tras lanzar su álbum 'Terrorismo emocional'. En una entrevista, destacan la importancia de proteger a los artistas exitosos y critican la tendencia a señalar los fracasos. La banda enfatiza que el apoyo es crucial para la sostenibilidad cultural y que muchos grupos talentosos han desaparecido por falta de recursos. A pesar de las quejas sobre la industria musical en España, Siloé considera que actualmente hay un gran potencial para la música en directo. Con planes de gira internacional en 2026 y 2027, Siloé busca conectar más con su público y evolucionar su sonido hacia algo más auténtico y moderno.
Siloé, el grupo vallisoletano compuesto por Fito Robles (vocalista y guitarra), Xavi Road (guitarrista) y Jaco Betanzos (batería), se encuentra en un momento álgido de su carrera musical. En vísperas de sus actuaciones en Letur (Albacete) y en la capital de Cuenca, los integrantes del grupo subrayan la importancia de proteger a los artistas que están teniendo éxito y evitar las críticas destructivas. “Para eso está la crítica”, afirman.
En una reciente entrevista, el grupo destacó que tras el lanzamiento de su último álbum, titulado 'Terrorismo emocional', están disfrutando de su mejor etapa. “Hemos invertido todo lo que ganamos el año pasado en nuestros conciertos, algo fundamental para el crecimiento de los artistas”, explican. “Es crucial apoyar a quienes lo están haciendo bien y no criticar sin fundamento”.
Siloé es consciente de que cuando un artista lanza un disco mediocre, “todo el mundo se entera”, pero enfatizan que cuando se presenta un buen trabajo, debe ser promovido para que el artista pueda expandir su proyecto y colaborar con otros músicos. “De esta manera, la cultura puede ser sostenible”, argumentan.
Los miembros del grupo reflexionan sobre la cantidad de bandas talentosas que han desaparecido a lo largo del tiempo debido a problemas financieros, a pesar de tener propuestas artísticas excepcionales. “Conocemos numerosos grupos que tocan en horarios difíciles y tienen canciones increíbles, pero no logran sobrevivir”, lamentan.
A pesar del cansancio ante las constantes quejas sobre la industria musical, Siloé considera que actualmente hay un ambiente excepcional para la música en directo. “La música en vivo es la industria cultural más lucrativa en Europa hoy en día”, aseguran.
El grupo recuerda cómo era tocar en salas antes de la llegada de las plataformas digitales y cómo ha cambiado la forma de hacer música. “Ahora podemos crear desde casa, elegir productores y subir nuestras propias maquetas”, comentan.
A lo largo de sus diez años de trayectoria, Siloé ha experimentado lo que ellos mismos describen como un “acto de fe” para llegar hasta donde están ahora. Reconocen que convertir su pasión por la música en una fuente de ingresos ha sido un proceso complicado. “Es como lanzarse al vacío; al principio es incierto, pero poco a poco todo empieza a tomar forma”, explican.
A medida que avanzaban en su carrera, se dieron cuenta del esfuerzo necesario para mantener un proyecto viable. Esta comprensión les llevó a empatizar con otros músicos que han tenido que hacer grandes sacrificios sin alcanzar el éxito deseado.
Sobre su reciente álbum 'Terrorismo emocional', lanzado el 8 de mayo, Siloé destaca su intención de buscar un sonido más auténtico y directo, capturando así la energía del escenario sin repetir fórmulas anteriores. “Queríamos algo más crudo y moderno respecto a nuestro trabajo anterior”, comentan.
Este nuevo disco representa una amalgama de influencias pasadas: las guitarras acústicas del primer álbum ('La Verdad'), el sonido más oscuro del segundo ('La Luz'), el enfoque pop del tercero ('Metrópolis'), y la conexión directa del cuarto ('Santa Trinidad'). Según ellos, 'Terrorismo emocional' es una representación fiel del contexto social actual: "Vivimos bajo una creciente presión emocional", concluyen.
Aunque actualmente están inmersos en la gira promocional de su último trabajo, Siloé ya mira con entusiasmo hacia una futura gira internacional prevista para finales de 2026 por países europeos como Portugal, Holanda, Alemania o Francia; además de planes para llevar su música a Latinoamérica en 2027.